Владимир Кричевский — редкий случай дизайнера, чьи работы мы привыкли не только смотреть, но и читать. В библиографии автора без малого 40 книг, в большинстве своем созданных на основе его уникальной коллекции тиражной графики, пронизанной парадоксальным взглядом на историю дизайна и графическую культуру в целом. Кричевский вернул из небытия бесчисленное количество забытых героев отечественного дизайна, а современников научил видеть, различать, понимать графический мир во всей его полноте.

«Крич» — третья и самая объемная выставка работ Владимира Кричевского. Первые две — «Поэтика напечатанного: 45 вещей из трех коллекций Владимира Кричевского» (1993) и «23 книги Владимира Кричевского» (2022) — рассказывали преимущественно о его коллекции и книгах. Настоящая экспозиция впервые объединила все его графическое наследие, — и впервые же была создана без его непосредственного участия.

Выставка рассказывает о самобытном пути Владимира Кричевского — дизайнера без профильного образования, коллекционера и исследователя. Сформировавшись в советское время вне устойчивых профессиональных институций и дисциплинарных рамок, Кричевский выработал собственный графический мир и оригинальный язык для его описания, повлияв тем самым на развитие и восприятие кириллического дизайна во всем мире.

Выставка «Крич. Всёчество и разборчивость» показывает две важнейших ипостаси Кричевского — коллекционирование тиражной графики и его собственный графический дизайн. Частью ее также стал проект «Крич. Александр Забрин о Владимире Кричевском» — выставка в выставке о жизни Кричевского и многолетней дружбе фотографа и дизайнера, длящейся уже более 70 лет. Фотограф Александр Забрин сумел зафиксировать всю жизнь Кричевского и собрать уникальный фотоархив — само по себе невероятное явление для истории отечественного дизайна. Забрин известен работами в области джазовой фотографии и документальной съемки художественной среды Москвы, его персональные выставки проходили по всей России, а также в Таллине, Цюрихе и других городах.