«Язык как искусство» — итог совместной лаборатории, в рамках которой 19 молодых художников исследовали пересечения слова и визуального искусства в российском культурном контексте на протяжении XX и XXI веков.

Выставка предлагает зрителю рассматривать язык не просто как инструмент общения, а как полноценный элемент художественной практики. Гости смогут увидеть работы, исследующие вопросы коммуникации и (не)возможности диалога. Один из объектов представляет звуковую инсталляцию из деревянного пня, символизируя переход к миру без слов, другой — разрушенную книгу, поднимающую вопрос о том, кто является настоящим автором текста. Видеоигра исследует разрыв в общении за пределами восприятия, а одна из представленных работ отражает идею маркетинга как языка современного общества.  

Экспозиция включает работы 19 художников, выполненные в различных медиумах: инсталляциях, арт-объектах, графике, скульптуре, видео и перформативной документации. 

Студенты второго курса программы «Современное искусство» MSCA во время совместной лаборатории с Центром Вознесенского изучали историю и теорию языкового искусства, исследовали, как слово влияет на визуальное высказывание и становится частью художественного образа, и осваивали различные техники работы со словом под руководством художников. Среди них –– финалистка Премии Сергея Курёхина в номинации «Лучший медиаобъект», участница выставок в Мультимедиа Арт Музее, Myth Gallery (Санкт-Петербург), Музее современного искусства «Гараж» и других институциях Ульяна Подкорытова; резидентка программы Мастерских и арт-резиденций музея «Гараж» (2023–2024), участница Центра художественного производства «Своды» Дома культуры ГЭС-2 Кристина Пашкова; участник всероссийских и международных фестивалей паблик-арта и современного искусства, участник Слёта институций современного искусства, инициированного музеем «Гараж» Ян Посадский; скульптор, чьи работы находятся в собраниях Московского музея современного искусства, Музея актуального искусства ART4.RU и Spazio Carbonesi Роман Сакин; художник, сокуратор программ «Современное искусство» и «Современная живопись», участник выставок Tate Modern, Saatchi Gallery, Kochi-Muziris Biennale Жанна Бобракова; ведущий преподаватель MSCA, номинант на премию «Кандинского» Алексей Мандыч. 

Кураторы выставки: куратор Центра Вознесенского, преподаватель Британской высшей школы дизайна, Дмитрий Хворостов. Журналист, художественный критик, куратор образовательной программы Центра Вознесенского, автор публикаций в изданиях «Артгид», «Ведомости», «Афиша», Aroundart.org Татьяна Сохарева. 

«Для нас эта выставка — важное событие, подводящее итог совместной исследовательской работы студентов и приглашенных художников. Благодаря партнерству MSCA с Центром Вознесенского мы смогли выстроить диалог между молодой художественной практикой и богатой языковой традицией, глубоко укорененной в российской культуре. “Язык как искусство” — это не только про эксперименты со словом, но и про поиск новых форм высказывания, способных отразить сложность современного опыта», — отмечает куратор выставки Дмитрий Хворостов.

Московская школа современного искусства (MSCA) — образовательная институция, основанная в 2020 году. Готовит профессиональных художников, кураторов, галеристов, арт-менеджеров и других специалистов арт-сферы. Образовательная линейка MSCA включает в себя программы дополнительного профессионального образования, среднесрочные программы, интенсивы и онлайн-курсы.

Центр Вознесенского — частная институция, рассматривающая современную культуру через текстуальные практики: от экспериментальной поэзии до бытования слова в искусстве, театре и кино. В Центре проходят выставки, лекции, музыкальные вечера, проводятся кинопоказы, презентации книг и встречи с авторами. Центр Вознесенского открылся 12 мая 2018 года и располагается в здании бывшей усадьбы штабс-капитана Демидова, памятнике архитектуры начала XIX века.